Pressespiegel

Die HBO-Serie „Euphoria" endet in Staffel drei mit dem Drogentod der Hauptfigur Rue Bennett, einem Finale, das Fans enttäuscht, aber dem chaotischen Erbe der Serie entspricht.

Martin Scorsese hat eine Partnerschaft mit dem KI-Start-up Black Forest Labs bekannt gegeben und nutzte dessen Bildgenerierungstool Flux für das Storyboarding seines kommenden Films „What Happens at Night" mit Leonardo DiCaprio und Jennifer Lawrence.

Musiker Ben Folds warnt in einem offenen Brief, das National Symphony Orchestra könnte infolge von Trumps Umstrukturierung des Kennedy Center finanziell kollabieren, und ruft die Öffentlichkeit sowie den Kongress zu Unterstützung und politischem Handeln auf.

R&B-Sänger Peabo Bryson, bekannt für die Grammy-prämierten Disney-Duette „Beauty and the Beast" mit Céline Dion und „A Whole New World" mit Regina Belle, ist im Alter von 75 Jahren nach einem Schlaganfall gestorben.

Michael Stipe und Andrew Watt haben den gemeinsamen Song „I Played the Fool" veröffentlicht, der als Titelthema der HBO-Comedy-Serie „Rooster" mit Steve Carell dient und Stipes erste Musikveröffentlichung seit drei Jahren ist.

Das Schauspielhaus Wien zeigt in Koproduktion mit den Wiener Festwochen den vierteiligen Theaterabend „9/11 Frames per Second", der sich mit den Anschlägen vom 11. September 2001 und ihren Folgen befasst – mit Texten von Claudia Rankine, Sivan Ben Yishai, Ozan Zakariya Keskinkılıç und Myassa Kraitt.

Pretenders-Frontfrau Chrissie Hynde kritisiert in einem offenen Brief das Filmen mit Smartphones bei Konzerten und Kunstveranstaltungen und appelliert an Fans, ihre Geräte wegzustecken, um das Erlebnis ungestört zu genießen.

Taylor Swift hat Paul McCartneys neues Album „The Boys of Dungeon Lane" auf Instagram gelobt und ihn als dauerhaft außergewöhnlichen Künstler bezeichnet; McCartney hatte zuvor Swifts Karriere mit seiner eigenen Beatle-Ära verglichen.

Kevin Costners Western „Der mit dem Wolf tanzt" (1990) belebte das totgesagte Genre neu, gewann sieben Oscars und spielte weltweit knapp 200 Millionen Dollar ein – trotz Kritik an seiner Darstellung der Sioux als hilfsbedürftiges Volk.

David Bowie outete sich am 22. Januar 1972 im britischen „Melody Maker" mit den Worten „I'm gay" und war damit der prominenteste Bisexuelle unter den Popstars, was die Popkultur nachhaltig beeinflusste.

Der Konzertfilm „The Cure In Orange" dokumentiert den Auftritt der britischen Band im römischen Amphitheater Théâtre antique d'Orange 1986, kurz vor ihrem internationalen Durchbruch, und zeigt die Band im Übergang vom Post-Punk zum Pop.

Pål Waaktaar-Savoy, Gitarrist und Hauptsongwriter von A-ha, spricht im Interview anlässlich seiner Biografie „Tears from a Stone" über seinen Songwriting-Prozess, die Bedeutung von „Take On Me" und seine Frustration über die heutige Arbeitsweise der Band im Studio.

Hollywood inszenierte Marilyn Monroe als naive Verführerin, doch sie war zugleich charismatisch, perfektionistisch und talentiert. Als Pionierin des Feminismus und Opferfigur stilisiert, lässt ihr früher Tod bis heute Raum für Deutungen.

Vertical-Drama-Apps wie ReelShort und DramaBox dominieren mit klischeebeladenen Kurzserien nach chinesischen Erzählmustern den Markt, während westliche Anbieter wie aTwist und Issa Raes „Screen Time" das Format in eine anspruchsvollere Richtung entwickeln wollen.

Regisseur Martin Scorsese kündigt eine Zusammenarbeit mit dem KI-Unternehmen Black Forest Labs an und plant, KI-Tools künftig für die Erstellung von Storyboards in der Filmvorproduktion zu nutzen. Die Ankündigung löst Kritik aus, da Storyboard-Künstler Jobverluste befürchten.

Fab Morvan von Milli Vanilli zieht seine Teilnahme am umstrittenen Freedom-250-Konzert zurück, weil das als überparteilich angekündigte Event seiner Aussage nach politisch wurde und sich zum „Zirkus" entwickelt habe.

Der Rolling Stone stellt fünf Songs von George Michael vor, die sich mit dem Thema Tod befassen, darunter Stücke über den Selbstmord seines Onkels, den Tod von Kindern und den Verlust geliebter Menschen.

Der israelische Künstler Belu-Simion Fainaru berichtet von Ausgrenzung und Boykott auf der Venedig Biennale, obwohl er selbst regierungskritisch ist; seine Berliner Galerie Plan B strich ihn daraufhin von ihrer Künstlerliste.

Black-Crowes-Frontmann Chris Robinson wies beim Konzert in Tampa, Florida, „U.S.A."-Chants aus dem Publikum zurück und erklärte, er wisse nicht, worauf die Fans stolz sein könnten – was Buhrufe, aber auch Jubel auslöste.

Der animierte „Masters of the Universe"-Film von Regisseur Travis Knight funktioniert laut Analyse durch liebevollen Meta-Humor und bewusste Selbstdemontage des Franchise, statt auf bloße Coolness zu setzen.

Charli XCX kündigt ihr neues Album „Music, Fashion, Film" für den 24. Juli an; das Schwarz-Weiß-Cover zeigt Musiker John Cale, Designer Marc Jacobs und Regisseur Martin Scorsese als Symbole für die drei titelgebenden Branchen.

Die Netflix-Verfilmung „Masters of the Universe" (Regie: Travis Knight) scheitert daran, den Macho-Archetyp He-Man zeitgemäß neu zu interpretieren, und bleibt zwischen moderner Sensibilität und Mattel-Nostalgie unentschlossen.

Das Museum Valkhof in Nimwegen eröffnet nach dreijährigem Umbau mit erweiterter Sammlung, die römische Antike – darunter die älteste Spielzeugfigur der Welt – mit zeitgenössischer Kunst verbindet. Königin Máxima eröffnet das Haus offiziell.

Katja Schenker verbindet Kunst und Körpereinsatz: Die Schweizer Künstlerin entwickelt Performances, Skulpturen und Zeichnungen, indem sie Materialien wie Beton, Gestein und Alabaster physisch erfahrt und ihren eigenen Körper als zentrales Ausdrucksmittel einsetzt.